Trưng bày 125 tác phẩm đặc sắc tại Triển lãm mỹ thuật quốc tế “Hòa sắc – Hội nhập”
VHO – Ngày 5.11, tại Hà Nội, Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương tổ chức khai mạc Triển lãm mỹ thuật quốc tế “Hòa sắc – Hội nhập”, trưng bày 125 tác phẩm của các nghệ sĩ trong nước và quốc tế.
Triển lãm không chỉ mở ra không gian giao lưu, đối thoại nghệ thuật mà còn góp phần kết nối hoạt động sáng tác với đào tạo, hướng tới phát triển nguồn nhân lực cho lĩnh vực văn hóa, nghệ thuật trong bối cảnh hội nhập và chuyển đổi số.
Thứ trưởng Bộ VHTTDL Tạ Quang Đông phát biểu tại lễ khai mạc triển lãm
Phát biểu tại lễ khai mạc, Thứ trưởng Bộ VHTTDL Tạ Quang Đông nhấn mạnh, triển lãm là hoạt động có ý nghĩa trong việc tăng cường giao lưu, hợp tác quốc tế về mỹ thuật, đồng thời tạo môi trường để giảng viên, sinh viên tiếp cận với những xu hướng sáng tạo đa dạng.
Đây cũng là hoạt động thiết thực hướng tới kỷ niệm 56 năm ngày thành lập Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương (7.11.1970 – 7.11.2026).
Theo Thứ trưởng Tạ Quang Đông, trải qua 56 năm xây dựng và phát triển, nhà trường đã có những bước tiến trong mở rộng quy mô, nâng cao chất lượng đào tạo, từng bước khẳng định vị trí trong hệ thống các cơ sở đào tạo văn hóa, nghệ thuật. Những kết quả đó là nền tảng để nhà trường tiếp tục đổi mới, đáp ứng yêu cầu phát triển trong giai đoạn mới.
Thứ trưởng cho rằng, việc triển khai các Nghị quyết số 71-NQ/TW về đột phá phát triển giáo dục và đào tạo, Nghị quyết số 57-NQ/TW về phát triển khoa học, công nghệ, đổi mới sáng tạo và chuyển đổi số quốc gia, Nghị quyết số 80-NQ/TW về phát triển văn hóa Việt Nam đang đặt ra những yêu cầu mới đối với các cơ sở đào tạo văn hóa, nghệ thuật.
Trong đó, giáo dục nghệ thuật không chỉ dừng lại ở việc trang bị kiến thức, kỹ năng chuyên môn mà cần gắn với đổi mới sáng tạo, ứng dụng công nghệ, bảo tồn và phát huy các giá trị văn hóa dân tộc, cũng như đáp ứng nhu cầu phát triển của công nghiệp văn hóa.
Từ yêu cầu đó, Thứ trưởng Tạ Quang Đông đề nghị Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương xác định mục tiêu chiến lược trở thành cơ sở dẫn đầu trong khối các trường đào tạo văn hóa, nghệ thuật.
Đây không chỉ là yêu cầu về vị thế mà còn đòi hỏi nhà trường phải tiếp tục đổi mới tư duy, chương trình, phương thức đào tạo, gắn kết chặt chẽ hơn giữa đào tạo, nghiên cứu khoa học và thực tiễn sáng tạo nghệ thuật.
Các đại biểu cắt băng khai mạc triển lãm
Bên cạnh nhiệm vụ đào tạo đội ngũ giáo viên âm nhạc, mỹ thuật đáp ứng yêu cầu của Chương trình giáo dục phổ thông 2018, nhà trường cần quan tâm phát triển nguồn nhân lực nghệ thuật phục vụ các lĩnh vực của công nghiệp văn hóa. Theo Thứ trưởng, đây là hướng đi cần thiết trong bối cảnh các ngành công nghiệp văn hóa ngày càng đòi hỏi nguồn nhân lực có năng lực chuyên môn, tư duy sáng tạo, khả năng thích ứng với công nghệ và môi trường làm việc quốc tế.
Thứ trưởng cũng lưu ý nhà trường cần đẩy mạnh nghiên cứu khoa học về giáo dục nghệ thuật, bảo tồn và phát huy giá trị di sản văn hóa các dân tộc, đồng thời chú trọng công bố các kết quả nghiên cứu trên những diễn đàn học thuật quốc tế. Việc kết hợp giữa nghiên cứu lý luận với thực tiễn sáng tác, giảng dạy sẽ góp phần nâng cao chất lượng đào tạo, tạo ra những cách tiếp cận mới trong giáo dục nghệ thuật.
Một nhiệm vụ khác được Thứ trưởng Tạ Quang Đông đặt ra là phát huy vai trò chủ trì Câu lạc bộ các trường đào tạo văn hóa, nghệ thuật. Thông qua cơ chế kết nối này, các cơ sở đào tạo có thể tăng cường chia sẻ chương trình, học liệu, kinh nghiệm quản lý và đội ngũ giảng viên, qua đó tạo sự liên thông, hỗ trợ lẫn nhau và góp phần nâng cao chất lượng đào tạo trong toàn hệ thống.
Thứ trưởng khẳng định Bộ VHTTDL sẽ tiếp tục đồng hành, tạo điều kiện thuận lợi để giảng viên, sinh viên nhà trường tham gia các dự án, liên hoan nghệ thuật, đồng thời mở rộng kết nối với hệ thống bảo tàng, nhà hát và các cơ sở đào tạo trong cả nước. Đây là những môi trường thực tiễn quan trọng để người học được tiếp xúc với đời sống nghệ thuật, tích lũy kinh nghiệm nghề nghiệp và từng bước phát triển năng lực sáng tạo.
NGƯT.PGS.TS Đào Đăng Phượng, Hiệu trưởng Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương phát biểu tại khai mạc triển lãm
Đánh giá về ý nghĩa của triển lãm, NGƯT.PGS.TS Đào Đăng Phượng, Hiệu trưởng Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương cho biết, “Hòa sắc – Hội nhập” mang hai tầng ý nghĩa. Trong ngôn ngữ hội họa, hòa sắc là nghệ thuật đặt các sắc màu cạnh nhau để cùng tạo nên một chỉnh thể hài hòa. Mở rộng ra, đó còn là sự kết hợp giữa chất liệu truyền thống với thủ pháp đương đại, giữa truyền thống tạo hình phương Đông và phương Tây.
Trong khi đó, hội nhập thể hiện tâm thế chủ động đối thoại với thế giới bằng chính ngôn ngữ nghệ thuật riêng, tiếp thu những yếu tố mới nhưng không rời xa cội nguồn và bản sắc văn hóa dân tộc.
Theo ông, định hướng này cũng gắn với tinh thần phát triển văn hóa và công nghiệp văn hóa Việt Nam được đặt ra tại Nghị quyết số 80-NQ/TW của Bộ Chính trị.
PGS.TS Đào Đăng Phượng cho biết, với một cơ sở đào tạo sư phạm nghệ thuật, sáng tác luôn là nền tảng quan trọng của hoạt động giảng dạy. Khi người thầy có tác phẩm, bài giảng sẽ có thêm sức thuyết phục; người học cũng cần được tiếp cận với đời sống mỹ thuật đương đại ngay trong quá trình đào tạo.
Vì vậy, triển lãm không đơn thuần là hoạt động trưng bày nghệ thuật mà còn gắn trực tiếp với mục tiêu nâng cao chất lượng đào tạo.
Họa sĩ Đào Quốc Huy, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam phát biểu tại khai mạc triển lãm
Triển lãm quy tụ các họa sĩ, giảng viên, nhà nghiên cứu, nghệ sĩ chuyên nghiệp cùng học viên cao học, nghiên cứu sinh và sinh viên trong nước, quốc tế. Mỗi tác giả giới thiệu một tác phẩm tiêu biểu cho hành trình sáng tạo của mình. Nhiều tác phẩm từng được ghi nhận tại các giải thưởng, triển lãm, cuộc thi mỹ thuật trong nước và quốc tế.
Các tác phẩm đều được Hội đồng thẩm định đánh giá về chuyên môn, chất lượng tạo hình và sự phù hợp với tinh thần chủ đề.
Điểm đáng chú ý là tác phẩm của giảng viên được trưng bày bên cạnh tác phẩm của người học. Không gian này tạo điều kiện để các thế hệ nghệ sĩ, nhà giáo và sinh viên cùng trao đổi về tư duy sáng tạo, ngôn ngữ nghệ thuật, kinh nghiệm nghề nghiệp và trách nhiệm gìn giữ bản sắc văn hóa dân tộc.
Qua đó, hoạt động sáng tác được kết nối với quá trình đào tạo, đồng thời mở rộng cơ hội giao lưu bình đẳng với các đồng nghiệp quốc tế.
Theo họa sĩ Đào Quốc Huy, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam, triển lãm cho thấy sự đa dạng về chất liệu và hình thức biểu đạt. Những chất liệu truyền thống như sơn dầu, sơn mài, lụa vẫn giữ vai trò chủ đạo, bên cạnh các tác phẩm đồ họa, tranh in với nhiều cách thể hiện phong phú.
Phần lớn tác phẩm hướng về quê hương, đất nước hoặc phản ánh nhịp sống đô thị bằng những cảm xúc chân thành. Tuy nhiên, ông cho rằng các tác giả, đặc biệt là sinh viên, cần mạnh dạn đi sâu hơn vào đời sống đương đại, nắm bắt những chuyển động mới của xã hội để sáng tác những tác phẩm mang hơi thở thời đại.
Triển lãm quy tụ 125 tác phẩm
Đánh giá cao nỗ lực của các nghệ sĩ trẻ trong việc khai thác chất liệu truyền thống bằng tư duy sáng tạo hiện đại, họa sĩ Đào Quốc Huy cũng cho rằng việc thử nghiệm vật liệu mới và nghệ thuật số đang mở ra thêm những khả năng biểu đạt cho mỹ thuật.
Dù vậy, chất liệu, công nghệ hay đề tài vẫn chỉ là phương tiện. Giá trị cốt lõi của tác phẩm nằm ở cảm xúc chân thật, ý tưởng, ngôn ngữ nghệ thuật và dấu ấn riêng của người sáng tạo.
“Trong bối cảnh AI có thể tạo ra hình ảnh và nội dung nhanh chóng, yếu tố con người, cảm xúc và trải nghiệm cá nhân càng trở nên quan trọng, tạo nên giá trị khác biệt và dấu ấn riêng của tác phẩm”, họa sĩ Đào Quốc Huy nhấn mạnh.
Một số tác phẩm tại triển lãm
Sau lễ khai mạc triển lãm, ngày 6.11, Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương tiếp tục tổ chức Hội thảo khoa học quốc tế lần thứ 4 với chủ đề “Hệ sinh thái giáo dục nghệ thuật Việt Nam trong kỷ nguyên số”.
Hội thảo dự kiến tập trung trao đổi những vấn đề chuyên sâu về giáo dục nghệ thuật, đổi mới đào tạo và mở rộng cơ hội hợp tác trong lĩnh vực sáng tác, nghiên cứu mỹ thuật.
Nguồn: https://baovanhoa.vn
https://baovanhoa.vn/trung-bay-125-tac-pham-dac-sac-tai-trien-lam-my-thuat-quoc-te-hoa-sac-hoi-nhap.html
